近日，入围本届上海电影节主竞赛单元的影片《皮绳上的魂》在上海影城放映，导演张杨、影片投资人李力接受了媒体采访。张杨对得奖这事显得云淡风轻：“看缘分呗，电影节的事情谁也说不准。”拍摄西藏题材的电影，张杨称，他不愿从猎奇的角度切入，“视觉感受更像是西部公路片”。

　　李力则表示，《皮绳上的魂》将和张杨另一部西藏题材的影片《冈仁波齐》采取同时放映的发行策略，以城市为单位逐个宣发，发行时间将长达半年，试图创造艺术片发行新模式。

　　两部电影一起拍摄

　　出现在记者眼前的张杨戴着牛仔帽，留着大胡子和长头发，和几年前的他判若两人。“在西藏拍摄的时候懒得剪头发、刮胡子，我20多岁时也是长头发，现在又回去了。在西藏，人会很自然地有这样的选择，造型也奔当地人的方向去了”，张杨笑着说。

　　在西藏拍摄的过程不轻松，“每升高500米就会有不同程度的反应，我老头疼，吃止痛片才能睡觉。很多地方没有旅馆，剧组就开着车，选地方扎帐篷，在帐篷里吃喝拉撒睡。很多工作人员也是第一次有这样的经历，可能十天都不能洗一次澡，但出了帐篷看到蓝天、云朵、星星等平常见不着的景象，还是很愉悦的。”

　　同是西藏题材的影片，《皮绳上的魂》改编自扎西达娃的小说《系在皮绳扣上的魂》，《冈仁波齐》则讲述藏民的日常生活，目前已卖出不少海外版权，尚未在国内上映。张杨介绍说，两部片子形式不太一样，《冈仁波齐》偏记录，《皮绳上的魂》剧情性更强。“一年内同时拍两部电影，拍《冈仁波齐》就像一次采风，七八个月生活在西藏乡村里，体验藏族人的生活习惯、语言、服装特点，拍摄《皮绳上的魂》也就有了比较深厚的基础。”两部片子都在探讨真实和虚构的关系。张杨说：“《冈仁波齐》的形式像纪录片，但其实不是，它由真实人物出演，但很多场景需要设计和捕捉，导演在拍摄中要考虑真实和虚构的关系。《皮绳上的魂》里有一位作家，他也在思考真实和虚构的问题。”

　　两部电影一起发行

　　张杨坦言，他前几年还在商业电影和艺术电影之间有些徘徊，如今明确了，“不考虑这事儿”。他说，以前会替投资方考虑，现在觉得根本用不着，把电影做好是第一位。“我的电影从来不跟潮流，不重复自己，也不模仿别人。我把自己的家搬到了大理，喜欢那种处在边缘位置的感觉，现在我也希望我的电影处在边缘位置。”张杨说。

　　作为电影投资人，和力辰光董事长李力怎么看这个说法，不担心赔钱吗？李力说：“没办法，碰见张杨就要说实在的。我没办法改变什么，所谓的情怀可能就是承受，承受文化转型期给我们带来的一切，无论是盈利还是亏损，都要承受。要说压力，一开始我就很清楚。我认为导演的本分是做好电影，是否赚钱看发行宣传营销，责任在我们这。”

　　在艺术片之外，李力以投资郭敬明的《小时代》、《爵迹》而受到业内关注，这次他打算尝试新的模式来发行《皮绳上的魂》和《冈仁波齐》。“艺术片的发行肯定和《爵迹》不一样，我们选择两个片子一起放，也就是长达四小时，然后以城市为单位，一个个推，发行时间长达半年。导演对发行和宣传的配合时间就会拉得很长。现在我们已经和主要院线的负责人多次沟通过，我们希望能找到文艺片受众，而不是让观众来找我们。”李力说，《百鸟朝凤》的票房成绩证明了文艺片有很大的受众群体，而他要做的就是精准地找到这些观众。